Κατά τη διάρκεια του Σαββατοκύριακου, ο frontman του Radiohead Thom Yorke, ο φίλος του σούπερ παραγωγός, Nigel Godrich, πήγε στο Twitter για να εξηγήσει γιατί τράβηξαν το πιο πρόσφατο έργο τους, Atoms For Peace, από το Spotify. Ο Yorke συσσωρεύτηκε και τράβηξε επίσης ένα σωρό από το σόλο του έργο, στο μόνο που αποτελεί το πιο πρόσφατο παράδειγμα καλλιτεχνών που επικρίνουν δημόσια τις εξαιρετικά δημοφιλείς διαδικτυακές μουσικές υπηρεσίες όπως το Spotify και το Pandora. Έκθεση B: Η πρόσφατη έκδοση του Pink Floyd στο USA Today.
Το Spotify διαθέτει σήμερα 24 εκατομμύρια ενεργούς χρήστες, ενώ η Pandora αναφέρει 200 εκατομμύρια συνδρομητές. είναι πιθανώς ασφαλές να πούμε ότι πολύ λίγοι από αυτούς τους ανθρώπους θέλω μουσικοί για να ξεχαστούν από αυτές τις υπηρεσίες. Κατανοούμε ότι οι καλλιτέχνες πρέπει να πληρώνονται για τη δουλειά τους - διαφορετικά, δεν μπορούν να κάνουν μουσική, έτσι; Αλλά για τους περισσότερους από εμάς η διαδικασία μοιάζει με αυτήν:
- Τύπος Παίζω στην αγαπημένη μας εφαρμογή ή υπηρεσία
- [Το διαδικτυακό βουντού συμβαίνει εδώ]
- Οι καλλιτέχνες πληρώνονται!
Η πραγματικότητα είναι πιο περίπλοκη και δημιουργείται έτσι από το περίπλοκο, περίπλοκο σύστημα δικαιωμάτων. Λοιπόν, πώς λειτουργούν τα δικαιώματα μουσικής (τουλάχιστον, στις ΗΠΑ) και γιατί λειτουργεί Ολοι φαίνεται να αισθάνεσαι βιδωμένος;
Βασικά πνευματικά δικαιώματα μουσικής
Σκεφτόμαστε ένα «τραγούδι» ως ένα μόνο πράγμα, αλλά ένα τυπικό τραγούδι έχει τουλάχιστον δύο πνευματικά δικαιώματα που διατηρούνται συχνά από διαφορετικά άτομα ή ομάδες.
Τα πνευματικά δικαιώματα ενός τραγουδιού ανήκουν αρχικά στους συγγραφείς του: ίσως αυτό είναι ένα άτομο, ίσως είναι δύο μέλη μιας μπάντας. Τα πνευματικά δικαιώματα του συνθέτη είναι αποκλειστικά: μόλις δημιουργηθεί, κανένας άλλος δεν μπορεί να αποκτήσει πνευματικά δικαιώματα ενός τραγουδοποιού με τον ίδιο ρυθμό.
Αρκετά απλό. Ωστόσο, τα πνευματικά δικαιώματα του τραγουδοποιού ισχύουν μόνο για τη σύνθεση: τη θεμελιώδη μελωδία, τη μουσική δομή και τους στίχους (εάν υπάρχουν). Οποιεσδήποτε ηχογραφήσεις του τραγουδιού έχουν ξεχωριστά πνευματικά δικαιώματα και μπορεί να υπάρχει οποιοσδήποτε αριθμός από αυτές τις ατομικά ηχογραφήσεις.
Τώρα ξέρετε γιατί ο περίεργος Αλ Γιάνκοβιτς είναι ιδιοφυΐα.
Και ο καθενας μπορεί να ηχογραφήσει οποιοδήποτε τραγούδι μόλις κυκλοφορήσει στον κόσμο. Για παράδειγμα, όταν καταγράφω το amααααzing lounge έκδοση του "Get Lucky" του Daft Punk. Θα έχω τα πνευματικά δικαιώματα σε αυτήν την ηχογράφηση. Μπορώ ακόμη και να το πουλήσω και να βγάλω λεφτά! Ωστόσο, ο Daft Punk εξακολουθεί να έχει τα πνευματικά δικαιώματα της τραγουδοποιίας, οπότε θα πρέπει να πληρώσω για ένα μηχανική άδεια στη σύνθεση για κάθε αντίγραφο της έκδοσης που πουλούσα. (Διασκεδαστικό γεγονός: Ο όρος «μηχανική άδεια» χρονολογείται από ρολά πιάνου παίκτη.)Στις Ηνωμένες Πολιτείες, ισχύουν μηχανικές άδειες για λήψεις και φυσικά αντίγραφα, και μια υποχρεωτική τιμή ορίζεται από το Δικαίωμα πνευματικής ιδιοκτησίας: επί του παρόντος 9,1 σεντ ανά αντίγραφο για τραγούδια πέντε λεπτών και κάτω, ή 1,75 σεντ ανά λεπτό (ή κλάσμα αυτών) για τραγούδια πάνω από πέντε λεπτά. Αυτή είναι η τυπική συμφωνία. αν δεν μου αρέσει αυτό το ποσοστό, θα μπορούσα να προσπαθήσω να διαπραγματευτώ ένα καλύτερο απευθείας με τον κάτοχο των πνευματικών δικαιωμάτων, αλλά μπορούν να πουν όχι. (Οι περισσότεροι τραγουδοποιοί / ερμηνευτές συμφωνούν σε πολύ χαμηλότερες τιμές από τις ετικέτες τους - αυτό είναι ένα άλλο θέμα.) Εάν δεν πληρώσω καθόλου για μια άδεια, το Daft Punk μπορεί να ακολουθήσει για μένα για παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων.
Οι περισσότερες μηχανικές άδειες περνούν από το Harry Fox Agency, το οποίο το χρησιμοποιούσαν από τις μέρες του Tin Pan Alley, αν και ρούχα όπως το Limelight, το RightFlow και το Easy Song Licensing κερδίζουν και πάλι την επιχείρηση.
Θα μπορούσα να το ξεπεράσω όλα αυτά κάνοντας το κάλυμμα μου μια παρωδία με θέμα τα πουλερικά που ονομάζεται "Get Clucky". Χάρη στο 2 Live Crew, θα εξαιρείται από τα πνευματικά δικαιώματα βάσει της εύλογης χρήσης - δεν χρειάζονται δικαιώματα, δεν θα καταβάλλονται δικαιώματα. Και τώρα ξέρετε γιατί ο περίεργος Αλ Γιάνκοβιτς είναι ιδιοφυΐα.
Τα δικαιώματα
Μέχρι στιγμής, τόσο καλά: τα τραγούδια έχουν πνευματικά δικαιώματα δημιουργίας τραγουδιών και κάθε ηχογράφηση έχει ξεχωριστά πνευματικά δικαιώματα. Ω, αλλά μόλις ξεκινήσαμε…
Εκτέλεση δικαιωμάτων είναι άδεια για να παίξετε ένα τραγούδι δημόσια. Αν αυτό γίνεται από ζωντανές μουσικούς, το δικαίωμα οφείλεται σε οποιονδήποτε διαχειρίζεται τα πνευματικά δικαιώματα της σύνθεσης τραγουδιών. (Σε μια τακτοποιημένη συστροφή, για ζωντανή μουσική το τόπος συναντήσεως οφείλει το δικαίωμα: οι μουσικοί δεν έχουν πεινασθεί.) Η δημόσια παράσταση περιλαμβάνει ζωντανή ή ηχογραφημένη μουσική σε καταστήματα, μπαρ, νυχτερινά κέντρα, εστιατόρια και κάποιες μορφές διαδικτυακής παράστασης (κρατήστε αυτήν τη σκέψη).
Δικαιώματα συγχρονισμού είναι άδεια για αναπαραγωγή (συγχρονισμού) εγγραφής μουσικής με άλλο μέσο, συνήθως ταινιών ή τηλεόρασης, αλλά και βιντεοπαιχνιδιών, διαφημίσεων, ηχητικών βιβλίων και ακόμη και τηλεφωνικών μηνυμάτων. Ο συγχρονισμός απαιτεί άδεια τόσο για την εγγραφή και η σύνθεση. Αν κάποιος θέλει να βάλει την έκδοσή μου του "Get Lucky" σε μια ταινία, πρέπει να αδειοδοτήσει την εγγραφή από εμένα (για μίαΚερζίλια δολάρια!) και λάβετε επίσης μηχανική άδεια από τον Daft Punk (μέσω του Harry Fox ή ενός παρόμοιου εκκαθαριστικού χώρου).
Δικαιώματα δημοσίευσης αφορούν κυρίως τις πωλήσεις έντυπης παρτιτούρας, αλλά ισχύει και για ορισμένα εκπαιδευτικά υλικά.
Πώς αντιμετωπίζουν οι άνθρωποι όλα αυτά;
Εάν όλα αυτά μοιάζουν πάρα πολύ για χειριστές και τραγουδοποιούς, καθώς και χώροι και υπηρεσίες για χειρισμό, έχετε δίκιο. Κυρίως, δεν το κάνουν.
Οι τραγουδοποιοί συνεργάζονται σχεδόν πάντα με τους εκδότες, δίνοντάς τους («εκχώρηση») τα πνευματικά τους δικαιώματα. Σε αυτό το σημείο ο εκδότης κατέχει τις συνθέσεις και η δουλειά τους είναι να συλλέγουν δικαιώματα και να προωθήσουν το υλικό, αφήνοντας τους καλλιτέχνες ελεύθερους να είναι… καλλιτεχνικοί. Οι εκδότες συνήθως καταγράφουν τα πνευματικά δικαιώματα, οργανώνουν εκδοτικές εκδόσεις και προσπαθούν να τοποθετήσουν τραγούδια με άλλους καλλιτέχνες, τηλεόραση και ταινίες. Σε αντάλλαγμα, συνήθως διατηρούν τα μισά δικαιώματα. Έτσι, όταν καλύπτω ένα τραγούδι, θεωρητικά το δικαίωμα πηγαίνει στον εκδότη του τραγουδοποιού, ο οποίος αργότερα πιστώνει μερικά από τα χρήματα στον συγγραφέα. Για το "Get Lucky" συγκεκριμένα, οι Pharrell Williams και Nile Rodgers πιστώνονται ως συγγραφείς μαζί με τον Daft Punk, οπότε παίρνουν περικοπές - στην πραγματικότητα, οι εκδότες τους (Sony / ATV και EMI) παίρνουν περικοπές και οι Pharrell και Nile παίρνουν μια περικοπή αυτών των περικοπών . Βλέπω?
Ωστόσο, οι συγγραφείς και οι εκδότες δεν συλλέγουν τα περισσότερα δικαιώματα. Αντ 'αυτού, οι οργανισμοί δικαιωμάτων απόδοσης (PRO) κάνουν πολλά από τα έργα. Στις ΗΠΑ, δηλαδή ASCAP, BMI και SESAC, μερικά από αυτά τα ακρωνύμια που πιθανότατα έχετε δει σε πιστώσεις τραγουδιών. Η δουλειά τους είναι να παρακολουθούν τις παραστάσεις, τις εκπομπές και (μερικές) διαδικτυακές χρήσεις υλικού, να συλλέγουν τέλη αδειοδότησης από ραδιοφωνικούς σταθμούς, μουσικούς χώρους και παρόμοια, και στη συνέχεια να διασκορπίζουν δικαιώματα. (Πωλούν επίσης γενικές άδειες σε ραδιοτηλεοπτικούς φορείς, διαδικτυακούς σταθμούς, χώρους κ.λπ., μεταξύ άλλων.) Οι οργανώσεις δικαιωμάτων απόδοσης συνήθως παίρνουν 10-15 τοις εκατό από την κορυφή για τα έξοδά τους. Έτσι, όταν κάποιος παίζει τη δική μου εκδοχή για το "Get Lucky" σε ένα μπαρ, θεωρητικά ένα δικαίωμα σύνταξης τραγουδιών φτάνει τελικά στο BMI, το οποίο αντιπροσωπεύει τους Daft Punk, Nile Rodgers και Pharrell. Ο BMI παίρνει μια περικοπή και στέλνει το υπόλοιπο στους Imagem, Sony και EMI, που ο καθένας παίρνει μια περικοπή.
Όμως, όταν η εκδοχή μου "Get Lucky" παίζεται σε αυτό το μπαρ, Εγώ πληρώνομαι, σωστά; Οχι! Στις Ηνωμένες Πολιτείες, οι κάτοχοι πνευματικών δικαιωμάτων καταγραφής λαμβάνουν όχι δικαιώματα εκτέλεσης από αναπαραγωγές σε ραδιόφωνο, σε χώρους ή σε ορισμένες υπηρεσίες Διαδικτύου. Η ιδέα είναι ότι οι καλλιτέχνες ηχογράφησης λαμβάνουν σημαντικό προωθητικό όφελος από τις δημόσιες παραστάσεις: μετά από όλα, όταν οι άνθρωποι ακούνε το "Blame It On The Rain", σχεδόν πάντα σκέφτονται τον Milli Vanilli, όχι τον τραγουδοποιό Diane Warren. Μπορεί να υπάρχει τεράστια αξία στη μουσική που παίζεται στο ραδιόφωνο ή στα σωστά κλαμπ: ενισχύει τις πωλήσεις και αυξάνει το προφίλ ενός καλλιτέχνη.
Τι σημαίνει αυτό για ροή στο Διαδίκτυο;
Υπάρχουν δύο βασικά είδη υπηρεσιών μουσικής Διαδικτύου: διαδραστικός και μη διαδραστικό. Οι μη διαδραστικές υπηρεσίες λειτουργούν όπως το παραδοσιακό ραδιόφωνο: όλοι ακούνε το ίδιο πράγμα και οι ακροατές δεν ελέγχουν το περιεχόμενο - σκεφτείτε το Live365 ή το RadioIO. Οι διαδραστικές υπηρεσίες είναι κατ 'απαίτηση: οι ακροατές καθορίζουν τι ακούνε, όπως οι προσαρμοσμένες λίστες αναπαραγωγής στο Spotify, το Google Play και το Rhapsody.
Όμως, όταν η εκδοχή μου "Get Lucky" παίζεται σε αυτό το μπαρ,Εγώ πληρώνομαι, σωστά; Οχι!
Όταν οι καυστήρες CD και η πειρατεία άρχισαν να μαζεύουν υπέροχα κομμάτια από τις πωλήσεις CD, η μουσική βιομηχανία υποστήριξε ότι οι ψηφιακές παραστάσεις ηχογραφημένης μουσικής έπρεπε να έχουν δικαίωμα και νόμοι που θεσπίστηκαν το 1995 και το 1998 δημιούργησαν ακριβώς αυτό για μη διαδραστικές ψηφιακές υπηρεσίες μέσω δορυφόρου, καλωδιακής και το Διαδίκτυο. Σε αντίθεση με το παραδοσιακό ραδιόφωνο, αυτές οι υπηρεσίες κάνω πληρώστε δικαιώματα σε και τα δυο ο τραγουδοποιός και καλλιτέχνης για κάθε τραγούδι που μεταδίδουν. Αντιμετωπίζουν τα PRO για δικαιώματα σύνταξης τραγουδιών και πληρώνουν επίσης δικαιώματα εκτέλεσης στο SoundExchange, ένα μη κερδοσκοπικό προϊόν που ξεκίνησε από το RIAA το 2003. Όπως τα PRO, το SoundExchange περνάει (επί του παρόντος περίπου 5 τοις εκατό), αλλά έχουν ένα ενδιαφέρον διαχωρισμό δικαιωμάτων: 50 τοις εκατό πηγαίνει ο κάτοχος των πνευματικών δικαιωμάτων ηχογράφησης (πιθανώς μια δισκογραφική εταιρεία), 45 τοις εκατό στον επιλεγμένο καλλιτέχνη και το υπόλοιπο πέντε τοις εκατό κατανέμεται μεταξύ οργανώσεων που εκπροσωπούν υποστηρικτές τραγουδιστές και παίκτες συνεδριών (οι οποίοι στη συνέχεια παίρνουν ένα κομμάτι της περικοπής)Αυτήν τη στιγμή, οι ψηφιακοί ραδιοτηλεοπτικοί φορείς πληρώνουν διαφορετικά ποσοστά δικαιωμάτων. Η καλωδιακή μουσική πληρώνει 15 τοις εκατό των εσόδων τους και το δορυφορικό ραδιόφωνο πληρώνει 7,5 τοις εκατό. Το ραδιόφωνο μέσω Διαδικτύου πληρώνει 0,02 $ ανά ακροατή ανά ώρα ή 25 τοις εκατό των εσόδων τους, όποιο είναι μεγαλύτερο. (Το επίγειο ραδιόφωνο δεν πληρώνει τίποτα. Προώθηση, θυμηθείτε.)
Αλλά! Αυτές οι τιμές ισχύουν μόνο για μη διαδραστικές υπηρεσίες. (Παρεμπιπτόντως, οι προσαρμοσμένοι σταθμοί της Pandora θεωρούνται μη διαδραστικοί.) Οι διαδραστικές, διαδικτυακές μουσικές υπηρεσίες κατά παραγγελία είναι μια συνολική γκρίζα περιοχή: τα PRO δεν συλλέγουν δικαιώματα τραγουδοποιού και το SoundExchange δεν συλλέγει δικαιώματα απόδοσης. Μέχρι τώρα, όλα Οι συμφωνίες που καλύπτουν διαδραστικές υπηρεσίες όπως το Spotify και το Slacker έχουν διαπραγματευτεί μεμονωμένα με δισκογραφικές εταιρείες και όχι με εντολή από τη νομοθεσία και τους κανονισμούς. Το αποτέλεσμα? Οι καλλιτέχνες έχουν αναφέρει κέρδη στα τρία δέκατα του σεντ ανά παιχνίδι… εάν βλέπουν καθόλου κέρδη.
Λοιπόν, ποιος ξαφνιάζει;
Η υπηρεσία μουσικής στο Διαδίκτυο, όπως η Pandora και η Spotify, δεν έχουν (ακόμα) πρόσβαση στο επίγειο ραδιόφωνο, αλλά μπορεί να προσελκύσουν καλύτερα τους ανθρώπους: οι προσαρμοσμένες ροές και οι λίστες αναπαραγωγής είναι λιγότερο πιθανό να «συντονιστούν» και οι διαδραστικές μορφές διευκολύνουν την εκμάθηση για καλλιτέχνες (και αγοράστε τη μουσική τους) με λίγες βρύσες ή κλικ. Μήπως αυτή η δυνητική αξία υπερτερεί των δικαιωμάτων των καλλιτεχνών, όπως υποτίθεται ότι τα προωθητικά του επίγειου ραδιοφώνου υπερτερούν; Εάν εκτελείτε μία από αυτές τις υπηρεσίες, η απάντηση μπορεί να είναι ναι. Εάν είστε καλλιτέχνης, πιθανότατα νιώθετε διαφορετικά - οι Thom Yorke, Nigel Godrich και Pink Floyd προφανώς.
Οι υγιείς συζητήσεις και συζητήσεις είναι πάντα καλές - και η μουσική βιομηχανία χρειάζεται σαφώς πολλές διορθώσεις. Αλλά αν υπάρχει μια σταθερά στην αμερικανική μουσική βιομηχανία, είναι ουσιαστικά ότι κανείς δεν ισχυρίζεται ότι οι τραγουδοποιοί και οι καλλιτέχνες έχουν πληρώσει υπερβολικά, και κανείς δεν ισχυρίζεται ότι οι εκδότες και οι δισκογραφικές εταιρείες είναι χαμηλά. Ένα δεύτερο διαγωνισμό; Εάν οι καλλιτέχνες δεν μπορούν να κερδίσουν τα προς το ζην με τη μουσική τους, όλοι χάνουν.
Θέλω να πω, φανταστείτε τη ζωή σας χωρίς "Get Clucky" - σωστά;
