Με την πρώτη ματιά, η ολλανδική μπάντα Light Light μπορεί να φαίνεται σαν μια απίθανη πηγή για ένα ιογενές φαινόμενο στο Διαδίκτυο. Σε τελική ανάλυση, είναι κυριολεκτικά υπόγεια (μέλη της μπάντας κάνουν πρόβες σε ένα παλιό καταφύγιο βόμβας). Οι μουσικοί, που περιγράφουν τον εαυτό τους ως ένα μείγμα από «μινιμαλιστές σόουζερ και λαϊκούς νοίρ», είχαν προηγουμένως ένα μέτριο αλλά αφοσιωμένο τοπικό κοινό.
Όλα αυτά άλλαξαν αφού η Light Light αποφάσισε να συνεργαστεί με το στούντιο σχεδιασμού Moniker. Εμπνευσμένοι από την πτώση του δείκτη του ποντικιού υπέρ της οθόνης αφής, οι σχεδιαστές του Moniker ανέπτυξαν το έργο Do Not Touch για το "Kilo", το πρώτο κομμάτι από το πρόσφατο EP του Light Light. Ξεκίνησε στις 15 Απριλίου, το έργο Do Not Touch - μέρος μουσικού βίντεο με πολλούς πόρους, μέρος διαδραστικής ιστοσελίδας και μερική ταινία τέχνης - πήρε το Διαδίκτυο από καταιγίδα. Μέχρι τώρα, έχει συγκεντρώσει περισσότερους από δύο εκατομμύρια συμμετέχοντες από όλο τον κόσμο.
Καλύψαμε το έργο Do Not Touch τον Απρίλιο, αλλά εδώ είναι μια γρήγορη ανακεφαλαίωση: Καθώς φορτώνεται ο ιστότοπος και ξεκινά η μουσική, ενημερώνεστε ότι ο δρομέας σας θα παρακολουθείται. Στη συνέχεια, αφού απαντήσατε σε ερωτήσεις όπως "Από πού είσαι;" δείχνοντας ένα χάρτη, κατευθύνεστε μέσω μιας σειράς εργασιών, όπως ακολουθώντας ένα πράσινο μονοπάτι και σχηματίζοντας ένα χαμογελαστό πρόσωπο. Η διεπαφή του ιστότοπου εμφανίζει ταυτόχρονα τον δικό σας δρομέα μαζί με τους δρομείς των τελευταίων 3.000 έως 4.000 ατόμων που επισκέπτονται τον ιστότοπο, δημιουργώντας μια συναρπαστική συλλογική εμπειρία.
Ήμασταν ακόμη περίεργοι για αυτό το διαδραστικό συνδυασμό τέχνης, μουσικής και τεχνολογίας, οπότε συνομιλήσαμε με μέλη τόσο του Moniker όσο και του Light Light για να ρίξουμε μια ματιά στη δημιουργική εικόνα, το «τέλος του δρομέα», τον μετασχηματισμό της τεχνολογίας αφής, και πώς είναι να είσαι μουσικός στην συνεχώς εξελισσόμενη ψηφιακή εποχή.
Αντλώντας έμπνευση από την απαρχαιότητα
Ο Jonathan Puckey, σχεδιαστής και προγραμματιστής του Moniker - μαζί με τους Roel Wouters και Luna Maurer - ισχυρίστηκε ότι η έμπνευση για το έργο Do Not Touch προήλθε από την ιδέα του δρομέα να καταστεί άνευ αντικειμένου. «Οι συσκευές αφής είναι οι πρώτες συσκευές που με έκαναν να νιώσω λίγο παλιά ή που με έκανε να νιώσω μέρος μιας άλλης γενιάς», είπε ο Puckey.
Σε τελική ανάλυση, χωρίς δείκτη ποντικιού, ο Puckey δεν μπορούσε πλέον να επιδοθεί στις αγαπημένες του συνήθειες χωρίς στόχο στον υπολογιστή. «Όταν δουλεύω, συχνά μεταφέρω τον κέρσορα στη μουσική», είπε ο Puckey. «Όταν βαριέμαι, επιλέγω τα εικονίδια μου και μετά τα αποεπιλέγω.» Με την ταχεία άνοδο των ταμπλετών και των οθονών οθόνης αφής, αυτές οι οικείες χειρονομίες θα μπορούσαν σταδιακά να ξεθωριάσουν στο χώρο της μνήμης. Ίσως δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Moniker θα ήθελε να κάνει ένα βίντεο αφιερώματος στη μοναδική αίσθηση της χρήσης ενός δείκτη ποντικιού.
Το μουσικό βίντεο ως διαδραστικό φαινόμενο
Για το Moniker, μέρος της διασκέδασης του έργου έγκειται στην πρόκληση της έννοιας ενός μουσικού βίντεο εντελώς. «Οι άνθρωποι ξέρουν ποιο είναι το μουσικό βίντεο», είπε ο Puckey. "Έχει σύνορα, ας πούμε ... και μπορείτε να παίξετε με αυτά τα σύνορα, μπορείτε να το σπρώξετε προς διαφορετικές κατευθύνσεις." Έχοντας εργαστεί στο παρελθόν στο συνεργατικό μουσικό βίντεο One Frame of Fame και στον ιστότοπο Pointer Pointer, το οποίο αφορούσε επίσης μια αυτοσυνείδητη εστίαση στο δρομέα, ο Moniker φιλοδοξούσε να κάνει κάτι ακόμα πιο φιλόδοξο διαδραστικό για το Do Not Touch. «Μπορούμε να ενεργοποιήσουμε τον θεατή», είπε ο Puckey. «Θέλουμε να γίνουν μέρος του έργου».
Η Alexandra Duvekot, τραγουδίστρια για το Light Light - μαζί με τους συμπαίκτες Daan Schinkel, Björn Ottenheim και Thijs Havens - συμφωνούν με αυτό το όραμα ολόψυχα. Εξάλλου, όπως επεσήμανε, η συγκίνηση ενός μουσικού βίντεο με πολλούς πόρους είναι ότι μπορείτε να είστε στη μουσική. "Νομίζω ότι αν το κάνετε διαδραστικό, μπορείτε πραγματικά να προσεγγίσετε [άτομα στο Διαδίκτυο], αντί να είναι απλώς μια εικόνα στην οθόνη", δήλωσε ο Duvekot. Στο τέλος, το Do Not Touch προσέλκυσε ένα απροσδόκητο φάσμα συμμετεχόντων, από στρατιωτικό προσωπικό έως τεχνικούς.
Φωτίζοντας τον παγκόσμιο χάρτη
Το έργο Do Not Touch εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο με εκπληκτικούς τρόπους. Δεδομένου ότι ο ιστότοπος εμφανίζει μόνο τους πιο πρόσφατους χρήστες του, όταν ζητά από τους συμμετέχοντες να δείξουν τη χώρα καταγωγής τους σε έναν χάρτη, τα αποτελέσματα αλλάζουν δραστικά ανάλογα με την ώρα της ημέρας. Για παράδειγμα, όταν είναι πρωί στις Κάτω Χώρες, η Αμερική φωτίζεται. περίπου το μεσημέρι, η Ευρώπη παίρνει το ρυθμό. και πιο πρόσφατα, τα απογεύματα δείχνουν ένα τεράστιο θόρυβο στη Ρωσία - σε αυτήν την περίπτωση, χάρη στο VKontakte, το ρωσικό ισοδύναμο του Facebook.
Φυσικά, αυτή η διεθνής φήμη εξέθεσε επίσης ορισμένες πολιτιστικές διαφορές. Πολλοί Αμερικανοί παραπονέθηκαν για ένα γυμνό μοντέλο στο βίντεο που είναι NSFW. Ο Puckey εξήγησε ότι η ιδέα δεν συνέβη ποτέ στο Moniker. «Μας ενδιέφερε η ιδέα της αυτο λογοκρισίας», είπε, που σημαίνει ποιος θα «άγγιζε» το μοντέλο με τον κέρσορα και ποιος θα απείχε. Εν τω μεταξύ, ο παγκόσμιος χάρτης αποκάλυψε επίσης αποκλίσεις στην πρόσβαση στο διαδίκτυο. «Πραγματικά δείχνει από πού προέρχονται άνθρωποι που μπορούν πραγματικά να συνδεθούν στο Διαδίκτυο», δήλωσε ο Duvekot.
Κάνοντας το αόρατο ορατό
Για το Duvekot, μία από τις μεγαλύτερες πτυχές του μουσικού βίντεο είναι ότι επιτρέπει σε μπάντες όπως το Light Light να αλληλεπιδρούν πιο προσωπικά με τους θαυμαστές τους, ακόμη και στην ψηφιακή εποχή. «Ως μουσικός, δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς το Διαδίκτυο στις μέρες μας», είπε ο Ντουβέοτ. «Μερικές φορές είναι ενοχλητικό που πραγματικά δεν ξέρετε με ποιον επικοινωνείτε… Επομένως είναι ωραίο να έχετε κάτι ορατό», ακόμη και κάτι τόσο μικρό όσο ένας δρομέας, πρόσθεσε. "Είναι σαν να κάνεις το αόρατο δώρο."
Το Moniker και το Light Light ελπίζουν να δημιουργήσουν μια έκδοση υψηλής ανάλυσης που θα περιλαμβάνει εκατοντάδες χιλιάδες δρομείς…
Από την άλλη πλευρά, ο Puckey επεσήμανε ότι το τεράστιο κύμα των διαδικτυακών σχολίων επέτρεψε στην Moniker να δει συνομιλίες στο βίντεο που δεν είχαν καν προορίσει αρχικά. "Αυτό είναι το ωραίο για αυτά τα είδη έργων", είπε. «Έχετε πολλές εκπλήξεις που μπορείτε αργότερα να ισχυριστείτε ότι βρήκατε.» Για παράδειγμα, οι στίχοι του τραγουδιού αναφέρουν ρεύματα, τα οποία εμφανίστηκαν όταν άρχισαν να κινούνται ροές δρομέων στην οθόνη.Ωστόσο, η Moniker έκρυψε επίσης μερικά μυστικά σκόπιμα στον ιστότοπο Do Not Touch (shhh… μην το πείτε!). «Όταν πηγαίνετε στην κονσόλα JavaScript, το backend του προγράμματος περιήγησης, βάζουμε μια κρυφή ιστορία για άτομα που κοιτάζουν τον κώδικα», είπε ο Puckey. Εκτός από αυτό το αυγό του Πάσχα, ο Moniker έκρυψε επίσης έξυπνα μια πρόσκληση για νέους ασκούμενους προγραμματισμού στον ίδιο τον κώδικα, ο οποίος προσέλκυσε περίπου 30 αιτούντες.
Η έννοια πίσω από το ποντίκι
Υποστηρίζοντας ότι το βίντεο γιορτάζει «το πλησιέστερο άκρο του κέρσορα του υπολογιστή», ο Moniker μας ζητά να επανεξετάσουμε τι σημαίνει να χρησιμοποιήσουμε ένα ποντίκι. «Ο δρομέας είναι τόσο απλός που το λείπεις», είπε ο Puckey. «Γίνεται ξανά αόρατο.» Περισσότερο από αυτό, ο δρομέας αντιπροσωπεύει μια πολύ προσωπική πτυχή του υπολογιστή, ένα είδος επέκτασης του εαυτού. «Είστε εσείς στον ψηφιακό χώρο», πρόσθεσε ο Puckey.
Η Duvekot συμφώνησε, θυμάται να ταυτιστεί με τον δικό της δρομέα. «Συνήθιζα να το μετατρέψω σε τρελά αντικείμενα όταν ήμουν μικρός», είπε. «Είχα ένα κουνέλι που μου άρεσε πολύ: το πίσω μέρος της οθόνης μου ήταν τα αστέρια και το φεγγάρι και είχα το κουνέλι να πετάει στον ουρανό», εξήγησε.
Ίσως κατανοητό, λοιπόν, η χρήση του δρομέα του βίντεο προκάλεσε συχνά προσωπικές αντιδράσεις. «Πολλοί άνθρωποι έλεγαν ότι έγιναν συναισθηματικοί… Οι άνθρωποι έλεγαν ότι ένιωσαν μέρος μιας ομάδας, μιας κοινότητας», είπε ο Puckey. Φυσικά, ορισμένοι χρήστες προτίμησαν να πάνε αδίστακτοι, παρασύροντας άσκοπα ή κάνοντας κύκλους σε μια γωνία της οθόνης. Ο Puckey είδε και το θετικό σε αυτό. «Απολαμβάνουμε πραγματικά τους ανθρώπους που δεν κάνουν ό, τι ζητάμε από αυτούς», ειδικά δεδομένης της τάσης του διαδικτύου προς το groupthink, είπε.
Μια επανάσταση στην οθόνη αφής
Φυσικά, επειδή απλώς χάνουμε τον προσωπικό δρομέα, δεν σημαίνει ότι οι συσκευές αφής δεν είναι οικείες με τον δικό τους τρόπο. «Ο δρομέας ήταν σαν μια άλλη γενιά που δεν τολμούσε πραγματικά να αγγίξει ο ένας τον άλλον», είπε ο Puckey, συγκρίνοντας τον παλιό σχολικό υπολογιστή με ένα είδος ντεμοντέ σοφίας. «Στη γενιά μου, δείξαμε μόνο τα πράγματα… Μπορώ να φανταστώ τα παιδιά μας, ή τα παιδιά των παιδιών μας, να αγγίζουν τις συσκευές τους με τόσο καλό τρόπο που δεν μπορούμε να κάνουμε», πρόσθεσε.
"Πιστεύετε ότι αυτές οι συσκευές θα μας αντικαταστήσουν;" Ο Duvekot ρώτησε, αναρωτιέται δυνατά για τη σχέση μεταξύ ανθρώπων και υπολογιστών τα επόμενα χρόνια. «Δεν ξέρω αν το υλικό θα μας αντικαταστήσει, αλλά το μέλλον θα το κάνει», απάντησε ο Puckey.
Η «γκρίζα ζώνη» του μέλλοντος
Από την άλλη πλευρά, παρά τις εκφραστικές και καλλιτεχνικές δυνατότητες των συσκευών αφής, οι Puckey και Duvekot είναι και οι δύο γρήγορα επισημαίνοντας τις πιο αμφίσημες πτυχές της νέας τεχνολογίας. «Είναι λίγο τρομακτικό», δήλωσε ο Duvekot, επικαλούμενος την εμφάνιση φωτογραφικών μηχανών που είναι τοποθετημένες σε drone. «Έχετε πολλές πληροφορίες για άλλα άτομα μέσω υλικού… Και νομίζω ότι οι άνθρωποι στην πραγματικότητα δεν θα το γνωρίζουν».
Ο Puckey, του οποίου ο επαναλαμβανόμενος τραυματισμός στο στρες τον κάνει να γνωρίζει καλά τη ζημιά που μπορεί ήδη να κάνει ένα ποντίκι, επεσήμανε την ηθική αμφιθυμία του ίδιου του έργου Do Not Touch, ειδικά την ομαδική συμπεριφορά που προκαλεί. «Είναι μια πολύ γκρίζα περιοχή για εμάς, και μας αρέσει κάτι τέτοιο», είπε. «Δεν το βλέπουμε ως ένα μόνο θετικό πράγμα… Εντάξει, είμαστε σε μια ομάδα τώρα, αλλά είναι ωραίο; Ή είναι περίεργο που κάνω το ίδιο πράγμα με αυτό το τεράστιο πλήθος; " αυτός είπε.
Κοιτάζοντας μπροστά: νέες διασταυρώσεις τέχνης και τεχνολογίας
Μέλη του Light Light συγκρότημα Alexandra Duvekot, Daan Schinkel, Björn Ottenheim και Thijs Havens Συνολικά, ωστόσο, τόσο ο Puckey όσο και ο Duvekot παραμένουν αισιόδοξοι για τα δημιουργικά έργα που η νέα τεχνολογία τους επιτρέπει να εξερευνήσουν. Για παράδειγμα, παρόλο που ο ιστότοπος Do Not Touch εμφανίζει μόνο μερικές χιλιάδες από τους πιο πρόσφατους συμμετέχοντες, το Moniker έχει αποθηκεύσει τα δεδομένα από όλους όσους έχουν επισκεφτεί ποτέ. Σύντομα, το Moniker και το Light Light ελπίζουν να δημιουργήσουν μια έκδοση υψηλής ανάλυσης που θα περιλαμβάνει εκατοντάδες χιλιάδες δρομείς, τις οποίες στη συνέχεια θα προβάλλουν σε φεστιβάλ ταινιών. «Αν ήσουν ακροατής που συμμετείχε, θα είσαι και ηθοποιός!» Ο Ντουβκότ είπε. "Θα είναι στη μεγάλη οθόνη."
Όσον αφορά το πιο μακρινό μέλλον, ο Puckey δεν πιστεύει στο να ονειρεύεται το μικρό. «Μου υποσχέθηκαν ένα ιπτάμενο αυτοκίνητο», είπε. Για να μην είναι ξεπερασμένη, η Duvekot αποκάλυψε ότι ήλπιζε για μια μηχανή που θα της επέτρεπε να «μιλήσει με φυτά», όπως το έθεσε. «Θα ήθελα να επικοινωνήσω με περισσότερα είδη από ό, τι ο χρήστης του Διαδικτύου», πρόσθεσε.
Σε κάθε περίπτωση, αν πιστεύετε ότι ο δρομέας θα εξαφανιστεί σύντομα από τον κόσμο των υπολογιστών, είναι σαφές ότι λαμβάνοντας υπόψη τη δυνατότητα έχει επιτρέψει σε αυτούς τους καλλιτέχνες να δημιουργήσουν μια εκπληκτική ψηφιακή εργασία μαζί.
(Εικόνες και βίντεο © 2013 Light Light)
